Kunst in de waterlinie vormt een wezenlijk onderdeel van mijn werk als beeldend kunstenaar.
Kunst in de waterlinie vormt een wezenlijk onderdeel van mijn werk als beeldend kunstenaar. Binnen de Stelling van Amsterdam onderzoek ik hoe hedendaagse kunst zich kan verhouden tot het historische verdedigingslandschap. In dat spanningsveld tussen militair erfgoed en actuele werkelijkheid ontstaan werken die het verborgen systeem van de waterlinie opnieuw zichtbaar en betekenisvol maken.
Binnen dit werkveld positioneer ik mijn praktijk expliciet als kunst in de waterlinie. Het gaat mij niet om illustratie van erfgoed, maar om een hedendaagse interventie in een historisch systeem. De waterlinie fungeert daarbij als ruimtelijk en politiek kader waarbinnen vragen over macht, bescherming en publieke ruimte opnieuw zichtbaar worden.
Ik werk zowel autonoom als in opdracht en ontwikkel projecten waarin kunst, erfgoed en publieke ruimte samenkomen. Daarbij beweeg ik mij op het snijvlak van artistiek onderzoek, projectontwikkeling en publieksontsluiting.
In mijn werkwijze stel ik vragen over autoriteit, representatie en identiteit, en creëer ik ruimte voor reflectie en herinterpretatie van het verleden.
Moed! Mijn Soldaat, te zien bij Station Hoofddorp, is een kunstwerk dat ik heb gerealiseerd binnen de Stelling van Amsterdam. Deze kunst in de waterlinie maakt het doorgaans verborgen verdedigingslandschap zichtbaar. In opdracht van de provincie Noord-Holland en de gemeente Haarlemmermeer heb ik met dit werk de historische gelaagdheid van de waterlinie verbonden met de hedendaagse werkelijkheid van de reiziger die hier dagelijks passeert.
Eind 2024 vond de officiële onthulling plaats van Moed! Mijn Soldaat, een kunstwerk dat in opdracht van de provincie Noord-Holland en de gemeente Haarlemmermeer is gerealiseerd bij NS-station Hoofddorp. Dit werk maakt het verborgen verdedigingswerk van de Stelling van Amsterdam zichtbaar en verbindt het met de hedendaagse realiteit.
Naast mijn autonome oeuvre ontwikkel ik kunst- en erfgoedprojecten waarin landschap, geschiedenis en macht als inhoudelijke dragers centraal staan. Vanuit mijn eigen thematiek onderzoek ik hoe militaire infrastructuur en historische plekken doorwerken in het heden en hoe kunst daarin een reflectieve en publieke rol kan vervullen.
Projecten ontstaan op het snijvlak van initiatief en samenwerking. In dialoog met erfgoedlocaties, musea en overheden formuleer ik de inhoudelijke lijn, geef ik artistieke regie aan het geheel en bewaak ik de samenhang tussen concept, locatie en publiekscontext. Collega-kunstenaars worden niet enkel uitgenodigd om werk te tonen, maar betrokken in een gedeeld onderzoek naar betekenis en positie.
Cultureel ondernemerschap betekent in mijn praktijk het verbinden van artistieke visie aan organisatorische verantwoordelijkheid: het ontwikkelen van duurzame programma’s, het positioneren van erfgoed in een actuele context en het creëren van publieke ruimte voor reflectie. Zo ontstaat een praktijk waarin autonomie en samenwerking elkaar versterken.
Rol: beeldend kunstenaar en cultureel ondernemer, initiator en programmatisch ontwikkelaar
Verantwoordelijkheid: inhoudelijke koers, samenwerking met kunstenaars, positionering binnen de Stelling van Amsterdam
Context: erfgoedlocatie als platform voor actuele kunst en reflectie op geschiedenis en macht
Resultaat: duurzame programmering en zichtbare verankering van kunst in militair erfgoed
Rol: cultureel ondernemer, exploitant en strategisch programmeur in opdracht van Staatsbosbeheer
Verantwoordelijkheid: professionele organisatie, publieksontwikkeling en culturele positionering van de locatie
Context: transformatie van militair erfgoed naar publieksgerichte culturele bestemming
Resultaat: stabiele exploitatie met culturele signatuur en publieksfunctie
Rol: initiatiefnemer en inhoudelijk ontwikkelaar
Verantwoordelijkheid: vertaling van waterlinie-erfgoed naar verhaal, route en beeld
Context: platform rond forten en waterlinies, met focus op geschiedenis, landschap en identiteit
Resultaat: publieksgerichte ontsluiting van erfgoed in samenhangende narratieven
Rol: ontwikkelaar en uitvoerder van structurele educatieprogramma’s
Verantwoordelijkheid: inhoudelijke lijn, koppeling aan kerndoelen en erfgoedcontext
Context: samenwerking met scholen, musea en erfgoedinstellingen
Resultaat: duurzame leerlijnen rond kunst, geschiedenis en burgerschap
Kunst op het snijvlak van politiek, geschiedenis en erfgoed – een persoonlijke verkenning in beeld en context
Als kunstenaar werk ik met de frictie tussen geschiedenis en actualiteit. Mijn werk balanceert tussen kritische observatie en poëtische benadering, waarbij ik het verleden gebruik als lens om het heden te bevragen. Mijn praktijk beweegt zich daarbij op het snijvlak van artistiek onderzoek, publieke ruimte en institutionele samenwerking binnen erfgoedcontext.
Ik onderzoek militaire esthetiek, machtsstructuren en hoe het publieke domein beïnvloed wordt door narratieven van veiligheid, controle en herinnering. Daarbij vermijd ik pamflettisme; liever nodig ik de kijker uit tot meerlagige reflectie.
Naast mijn autonome werk initieer en cureer ik tentoonstellingen, vaak in samenwerking met collega-kunstenaars of in opdracht van erfgoedinstellingen en overheden. Mijn projecten zijn vaak contextueel en site-specifiek, waarbij ik streef naar een inclusieve dialoog tussen erfgoed, publiek en hedendaagse beeldtaal.
Geschiedenis en actualiteit zijn geen contrasten, maar lagen die ik in mijn werk met elkaar verstrengel. Of ik nu schilder, onderzoek, of samenwerk met scholieren of beleidsmakers – steeds staat het bevragen van betekenis centraal.
Mijn oeuvre bestaat uit uiteenlopende werken: van monumentaal tot kwetsbaar, van schilderij tot interventie in de openbare ruimte. Projecten als Moed! Mijn Soldaat maken erfgoed zichtbaar door hedendaagse artistieke vertaling, terwijl werken als I Am Your Nightmare en Syncopé persoonlijke, historische en maatschappelijke spanningen verbeelden in een gelaagde schilderstijl.
Kunst, tentoonstellingen, kunst- en cultuurprojecten
Cees Buddingh
